diseno de un logotypo paso a paso
Leyendo un libro de un autor conocido vinculado a las artes visuales, me encuentro con un apartado donde recomienda algunos tips para tener en cuenta a la hora de crear un logo. Si bien entiendo que muchos de estos consejos son abarcativos o tal vez redundantes, me encuentro con algunos que considero indispensables.
Por eso se me ocurrió la idea de compartir este listado para que puedan leerlos y si hay alguien que nunca leyó al respecto, al menos tendrá una vaga idea de los puntos más importantes a la hora de realizar una marca!

Si estás necesitando crear una marca recuerda:

  • No uses más de tres colores en el diseño de la marca.
  • Cuando termines de diseñarlo, elimina todo lo que no sea absolutamente necesario para su diseño.
  • La tipografía debe ser lo suficientemente sencilla como para que tu abuela la pueda leer.
  • El logo debe ser reconocible en cualquier aplicación.
  • Ignora completamente lo que tus padres y/o pareja piensan del diseño del logo. (jajajaja caso muy real)
  • Confirma que el logo se vea atractivo para más de tres (3) personas.
  • No combines elementos de logos populares y luego digas que es un trabajo original.
  • No utilices clipart (elementos o imágenes pre diseñados) bajo ninguna circunstancia, crea tu propia imagen.
  • El logo debe verse bien en blanco y negro.
  • Asegúrate de que el logo es reconocible al ser invertido. (interesante)
  • Asegúrate de que el logo es reconocible al cambiar su tamaño.
  • Si el logo contiene un ícono o símbolo, además de texto, ubica a cada uno de manera que se complementen el uno al otro, y que se necesiten.
  • Evita las tendencias recientes en diseño de logos. En vez de eso, haz que tu logo se vea atemporal. (mmmmm no estoy muy de acuerdo)
  • No utilices efectos especiales (incluyendo, pero no limitado a: gradientes, sombras, reflejos, y rayos de luz).
  • Ajusta el logo a un layout cuadrado en lo posible, evita los layouts rebuscados.
  • Evita los detalles complejos.
  • Considera los diferentes lugares y maneras en que el logo será presentado: folletos, páginas web, merchandising, prensa, papel, plástico….
  • Dota a tu logo de sentimientos atrevidos y confiados, nunca aburridos y débiles.
  • Date cuenta de que no crearás el logo perfecto.
  • Utiliza líneas duras para negocios duros, y líneas suaves para negocios suaves.
  • El logo debe tener alguna conexión con lo que está representando. Debe evocarlo.
  • Una foto no hace un logo. Un logo es un logo y una foto es una foto. (excelente!)
  • No utilices más de dos fuentes o tipografías. (si hay una mucho mejor, acepto variables de la misma fuente)
  • Cada elemento del logo necesita estar alineado. Izquierda, centro, derecha, arriba o abajo.
  • El logo debe verse sólido, sin elementos colgantes.
  • Siempre escoge función por sobre innovación.
  • Si el nombre de la marca es memorable, el nombre de la marca debe ser el logo.
  • Incluso las grandes compañías necesitan logos pequeños.
  • Crea variaciones. Mientras más variaciones, es más probable que llegues al correcto.
  • No utilices taglines en el logo (Taglines se le dice a mucho texto pequeño que aclara la marca en este caso).
  • Bosqueja ideas usando lápiz y papel antes de trabajar la versión digital.
  • Mantén el diseño simple. Cuanto más simple más perfecto.
  • No utilices símbolos “swoosh” ni globos terráqueos.
  • El logo debe estar balanceado visualmente.
  • El logo no debe romper ninguna de las reglas ya mencionadas.

 

El autor que estoy leyendo se llama: TANNER CHRISTENSEN y el libro: The Creativity Challenge: Design, Experiment, Test, Innovate, Build, Create, Inspire, and Unleash Your Genius.

 

Espero les sea de utilidad este post!